Grupos Medvedkin

En 1932, el director ruso Aleksandr Medvedkine puso en marcha el proyecto Cine-Tren. Este consistía en un tren adaptado que en sus vagones se había instalado un estudio cinematográfico. Junto a un equipo técnico, el director recorrió el país haciendo un cine propagandístico con los habitantes de distintos pueblos, montando las películas en el propio tren y proyectándolas en el lugar. En 1967, un proyecto francés de cine militante toma su nombre para formar los Grupos Medvedkine.

En marzo de 1967, el director francés Chris Marker llega a Besançon tras ser informado sobre una huelga en la fábrica Rhodiaceta. Esta huelga obrera tenía además una característica especial, ya que los trabajadores no solo exigían mejoras laborales, sino que también cuestionaban el papel elitista de la cultura, pidiendo un mayor acceso a esta como obreros. En este escenario Marker realiza À bientôt, j’espère (1968), en la que se busca reflejar la lucha de estos trabajadores y su militancia obrera.

La película no fue bien recibida por los trabajadores, quienes criticaron errores en el modo de representar su realidad adecuadamente, su lucha o la perspectiva de género. Esto supone un punto de inflexión para el proyecto, pasando de un modelo de producción autoral a uno colectivo, donde los trabajadores eran quienes realizaban estas películas.

La primera película de los Grupos Medvedkine que se produce siguiendo este nuevo enfoque creativo fue Classe de lutte (1969). En esta se narra el proceso de politización y militancia de Suzanne Zedet, una obrera quien tras su experiencia en la huelga de Rhoadiceta, se convierte en una figura referente en la lucha de los derechos laborales.

A esta primera película le siguieron otras como Rhodia 4 x 8 (1969), sobre las duras condiciones laborales de los trabajadores; o Nouvelle société nº 5 (1970) o Nouvelle société nº 7 (1970), donde se exponía una crítica al discurso del gobierno de Francia.

De manera paralela a Besançon, se establecieron los Grupos Medvedkine de Sochaux. En este caso el grupo de trabajo fue con los obreros de la fábrica de Peugeot de la localidad. De este grupo destacan películas como Sochaux, 11 juin 1968 (1970), sobre las huelgas de mayo del 68 y la presión violenta de las mismas; o Week-end à Sochaux (1972), sobre el modo de vida de los trabajadores de la fábrica.

A partir de la experiencia inicial de À bientôt, j’espère y las críticas de los trabajadores, se reflexiona y plantea un modelo de cine basado en la participación, un modelo que terminó consolidándose y dotando de identidad propia a este proyecto.

En este nuevo enfoque los trabajadores eran formados en el uso de las cámaras y medios de producción audiovisual, en sonido y edición, para que pudieran producir sus propias películas. Esta metodología rompía con el modelo tradicional autoral, apostando por una producción colectiva y horizontal que eliminaba la separación entre profesional del cine y el obrero. De esta manera, el cine dejaba de ser una herramienta de expertos para convertirse en un instrumento de lucha social, generado desde dentro del conflicto. Al mismo tiempo, se hacía así accesible la producción cultural a los trabajadores, uno de los reclamos de los trabajadores de Besançon.

La metodología se caracteriza por la colaboración directa entre cineastas y obreros, la formación técnica de los trabajadores para la autogestión de la producción audiovisual y una clara ruptura con la cultura dominante, que suele ser profesionalizada y jerárquica. De esta forma, el cine se convierte en un medio para expresar las demandas, las condiciones y las subjetividades de la clase trabajadora.

Entre los grupos de Besançon y Sochaux hubo variaciones metodológicas, debido a su contexto pero también por tratarse de experiencias abiertas de producción. Mientras que las películas del Grupo Medvedkine de Besançon se caracterizan por el uso del cine documental como herramienta de exposición de conflictos, lucha y reflexión; el grupo de Shocaux usa en sus creaciones en gran medida la ficción e incluso la ironía para retratar las problemáticas propias.

En resumen, la metodología de los Grupos Medvedkine está basada en entender el cine como una herramienta de lucha social, una herramienta utilizada de manera no jerarquizada y libre.